http://www.wretch.cc/blog/trackback.php?blog_id=fanwenshan&article_id=2378276
以下是好朋友“美樂地”所寫ㄉ一篇關於歌詞解讀的文章，覺得很特別，特地轉貼上來跟大家分享！關於才女“美樂地”同學，她可是精通塔羅牌屬於老師級的專家喔，雖然我個人主觀意識上對命理術數持保留態度，但這無損於我跟這位才女的交情，因為我欣賞的是她的人格特質，譬如對電影那股言之有物的觀察能力與流暢的文筆，以及對塔羅牌這門學問認真鑽研的態度，至於命理術數在客觀上本來就有討論的空間，見仁見智囉！《Melody的心事》http://blog.sina.com.tw/weblog.php?blog_id=3500
【夜曲】-- 如電影場景般華麗的詩歌 文/美樂地
為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情
而我為妳隱姓埋名 在月光下彈琴
出於崇拜，一年多以前安排了一次與名作詞人方文山老師聊天式的專訪。本來在專訪完就應該馬上把專訪紀錄寫下來，但是因為關於文山老師的報導已經很多，而我也不想寫那種介紹祖譜式的訪談紀錄，所以遲遲沒把那次的專訪心得寫下來（文山老師對不起啦！）。我想文山老師對於文字運用功力，還有他眾多膾炙人心的作品已不需要我再多加描述，所以我偷懶的藉口也就更順理成章的一直沿用至今。最近聽到了周杰倫的新歌「夜曲」，對於文山老師完全佩服到五體投地的程度，雖然我不想完成那篇應該不可能完成的專訪紀錄，但是讀到「夜曲」時那種強烈的感動不能不記錄下來，一方面是被華麗的文字震撼，另一方面是驚訝文字竟然也能呈現出這麼強的能量。而，想要認識更多文山老師請上google查詢 :p。
可能有些人會質疑＂詞＂在一首歌裡的重要性，當一首旋律好聽的曲譜寫完成，是否大致決定了一首成功的歌曲已經誕生？也許有些人會認同的這個觀點，因為聆聽歌曲時聽覺功能是先被啟用的，當聽到一首好聽的旋律，可能就已經先讓你完成是否會喜歡這首歌的判斷。一年前的專訪中，文山老師多次提到，他把寫詞當成是導演一部電影，希望完成的作品能像電影場景一樣立體豐富。所以在他的每一首詞裡，總是畫面豐富，空間感十足。細細品味，果真在腦海裏產生了如電影般的效果，也因為文字在腦海中完成了故事的建構，時間，空間，人物，和劇情，相乘的效果已超過原本文字的範疇，讀者好像看到了更多。在電影的氛圍裡感動就一直延續著，因為裡面的人物已經生動了，像是有了自己的生命一樣，當詞結束了，他們還是繼續在故事裡活著。文山老師的詞，賦予動聽的曲子更多東西，也把＂詞＂的地位提高了，＂詞＂不再是為了曲而＂填＂的，好的詞配上好的曲，如虎添翼／卻也分不出來誰是虎誰是翼了。
聽說愛因斯坦的腦被分成了八塊？送到各大科學中心研究保存，後人很想研究這位天才的腦跟一般人的腦有什麼不一樣，研究結果好像沒有什麼了不起的結果。雖然科學無法證實，但大部分的人還是相信，愛因斯坦的大腦一定跟我們這些平民老百姓有很大的不同。而對於厲害的寫詞人，我也真的很想知道他們的腦裡裝了些什麼？為什麼在他們的腦裡，平凡的文字被重組之後，竟然產生出驚人的段落。是個謎……
「夜曲」，是描寫愛人死去的歌：
場景發生在墓園／（一群嗜血的螞蟻 被腐肉所吸引／廣場上餵食的是禿鷹／啊 四周瀰漫霧氣 我在空曠的墓地）。
時間是晚上／（啊 烏雲開始遮蔽 夜色不乾淨）。
男主角在愛人死去後多年不再激動痛苦／（我面無表情 看孤獨的風景）。
但是痛失愛人已經造成難以癒合的傷口／（失去妳 愛恨開始分明 失去妳 還有什麼事好關心）。
祭弔的儀式開始，他為她彈奏／（為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情 而我為妳隱姓埋名 在月光下彈琴）
「而我為妳隱姓埋名 在月光下彈琴」這兩句是我覺得最經典的部份，雖然只有14個字，但把男主角的愛和思念跨越了時空，也許是夾雜了悔恨的感情，讓他從此放逐自己，蟄伏在只有月光的黑夜裡，彷彿只有在彈琴弔念她的時候他才是活著的。年復一年直到老去後還愛妳。
文字的力量是很強大的，好的詞會讓一首好聽的曲加雙倍分數，相輔相成讓聆聽者感動到不行。
夜曲
作詞：方文山 作曲：周杰倫 編曲：林邁可
一群嗜血的螞蟻 被腐肉所吸引
我面無表情 看孤獨的風景
失去妳 愛恨開始分明
失去妳 還有什麼事好關心
當鴿子不再象徵和平 我終於被提醒
廣場上餵食的是禿鷹
我用漂亮的押韻 形容被掠奪一空的愛情
啊 烏雲開始遮蔽 夜色不乾淨
公園裡 葬禮的回音 在漫天飛行
送你的 白色玫瑰 在純黑的環境凋零
烏鴉在樹枝上詭異的很安靜
靜靜聽 我黑色的大衣
想溫暖妳 日漸冰冷的回憶
走過的 走過的生命
啊 四周瀰漫霧氣 我在空曠的墓地
老去後還愛妳
為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情
跟夜風一樣的聲音 心碎的很好聽
手在鍵盤敲很輕 我給的思念很小心
妳埋葬的地方叫幽冥
為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情
而我為妳隱姓埋名 在月光下彈琴
對妳心跳的感應 還是如此溫熱親近
懷念妳那鮮紅的唇印
以下是好朋友“美樂地”所寫ㄉ一篇關於歌詞解讀的文章，覺得很特別，特地轉貼上來跟大家分享！關於才女“美樂地”同學，她可是精通塔羅牌屬於老師級的專家喔，雖然我個人主觀意識上對命理術數持保留態度，但這無損於我跟這位才女的交情，因為我欣賞的是她的人格特質，譬如對電影那股言之有物的觀察能力與流暢的文筆，以及對塔羅牌這門學問認真鑽研的態度，至於命理術數在客觀上本來就有討論的空間，見仁見智囉！《Melody的心事》http://blog.sina.com.tw/weblog.php?blog_id=3500
【夜曲】-- 如電影場景般華麗的詩歌 文/美樂地
為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情
而我為妳隱姓埋名 在月光下彈琴
出於崇拜，一年多以前安排了一次與名作詞人方文山老師聊天式的專訪。本來在專訪完就應該馬上把專訪紀錄寫下來，但是因為關於文山老師的報導已經很多，而我也不想寫那種介紹祖譜式的訪談紀錄，所以遲遲沒把那次的專訪心得寫下來（文山老師對不起啦！）。我想文山老師對於文字運用功力，還有他眾多膾炙人心的作品已不需要我再多加描述，所以我偷懶的藉口也就更順理成章的一直沿用至今。最近聽到了周杰倫的新歌「夜曲」，對於文山老師完全佩服到五體投地的程度，雖然我不想完成那篇應該不可能完成的專訪紀錄，但是讀到「夜曲」時那種強烈的感動不能不記錄下來，一方面是被華麗的文字震撼，另一方面是驚訝文字竟然也能呈現出這麼強的能量。而，想要認識更多文山老師請上google查詢 :p。
可能有些人會質疑＂詞＂在一首歌裡的重要性，當一首旋律好聽的曲譜寫完成，是否大致決定了一首成功的歌曲已經誕生？也許有些人會認同的這個觀點，因為聆聽歌曲時聽覺功能是先被啟用的，當聽到一首好聽的旋律，可能就已經先讓你完成是否會喜歡這首歌的判斷。一年前的專訪中，文山老師多次提到，他把寫詞當成是導演一部電影，希望完成的作品能像電影場景一樣立體豐富。所以在他的每一首詞裡，總是畫面豐富，空間感十足。細細品味，果真在腦海裏產生了如電影般的效果，也因為文字在腦海中完成了故事的建構，時間，空間，人物，和劇情，相乘的效果已超過原本文字的範疇，讀者好像看到了更多。在電影的氛圍裡感動就一直延續著，因為裡面的人物已經生動了，像是有了自己的生命一樣，當詞結束了，他們還是繼續在故事裡活著。文山老師的詞，賦予動聽的曲子更多東西，也把＂詞＂的地位提高了，＂詞＂不再是為了曲而＂填＂的，好的詞配上好的曲，如虎添翼／卻也分不出來誰是虎誰是翼了。
聽說愛因斯坦的腦被分成了八塊？送到各大科學中心研究保存，後人很想研究這位天才的腦跟一般人的腦有什麼不一樣，研究結果好像沒有什麼了不起的結果。雖然科學無法證實，但大部分的人還是相信，愛因斯坦的大腦一定跟我們這些平民老百姓有很大的不同。而對於厲害的寫詞人，我也真的很想知道他們的腦裡裝了些什麼？為什麼在他們的腦裡，平凡的文字被重組之後，竟然產生出驚人的段落。是個謎……
「夜曲」，是描寫愛人死去的歌：
場景發生在墓園／（一群嗜血的螞蟻 被腐肉所吸引／廣場上餵食的是禿鷹／啊 四周瀰漫霧氣 我在空曠的墓地）。
時間是晚上／（啊 烏雲開始遮蔽 夜色不乾淨）。
男主角在愛人死去後多年不再激動痛苦／（我面無表情 看孤獨的風景）。
但是痛失愛人已經造成難以癒合的傷口／（失去妳 愛恨開始分明 失去妳 還有什麼事好關心）。
祭弔的儀式開始，他為她彈奏／（為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情 而我為妳隱姓埋名 在月光下彈琴）
「而我為妳隱姓埋名 在月光下彈琴」這兩句是我覺得最經典的部份，雖然只有14個字，但把男主角的愛和思念跨越了時空，也許是夾雜了悔恨的感情，讓他從此放逐自己，蟄伏在只有月光的黑夜裡，彷彿只有在彈琴弔念她的時候他才是活著的。年復一年直到老去後還愛妳。
文字的力量是很強大的，好的詞會讓一首好聽的曲加雙倍分數，相輔相成讓聆聽者感動到不行。
夜曲
作詞：方文山 作曲：周杰倫 編曲：林邁可
一群嗜血的螞蟻 被腐肉所吸引
我面無表情 看孤獨的風景
失去妳 愛恨開始分明
失去妳 還有什麼事好關心
當鴿子不再象徵和平 我終於被提醒
廣場上餵食的是禿鷹
我用漂亮的押韻 形容被掠奪一空的愛情
啊 烏雲開始遮蔽 夜色不乾淨
公園裡 葬禮的回音 在漫天飛行
送你的 白色玫瑰 在純黑的環境凋零
烏鴉在樹枝上詭異的很安靜
靜靜聽 我黑色的大衣
想溫暖妳 日漸冰冷的回憶
走過的 走過的生命
啊 四周瀰漫霧氣 我在空曠的墓地
老去後還愛妳
為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情
跟夜風一樣的聲音 心碎的很好聽
手在鍵盤敲很輕 我給的思念很小心
妳埋葬的地方叫幽冥
為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情
而我為妳隱姓埋名 在月光下彈琴
對妳心跳的感應 還是如此溫熱親近
懷念妳那鮮紅的唇印
全站熱搜
留言列表
皮皮的筆下心情 (5)
